HOBB – KAŻDA ROŚLINA MA SWOJĄ HISTORIĘ
CASE STUDY:
HOBB – KAŻDA ROŚLINA MA SWOJĄ HISTORIĘ
HOBB to nie tylko aplikacja, to cyfrowy ogród i społeczność dla miłośników zieleni – od profesjonalnych hodowców z domowymi dżunglami po dumnych posiadaczy jednej, wysłużonej paprotki.
Naszym zadaniem było stworzenie kampanii wideo, która odda ducha tej białostockiej inicjatywy: połączenie technologii, pasji i czystej, ludzkich emocji.
Narzędzie, które właśnie kiełkuje [startAPP]
Wyzwa
Jak w świecie zdominowanym przez chłodne interfejsy technologiczne opowiedzieć o czymś tak organicznym jak miłość do roślin?
Zamiast klasycznej reklamy produktowej, postawiliśmy na opowieści.
Bo przecież każda roślina ma swoją historię.
Koncepcja:
Casting na historię kwiatka
Zdecydowaliśmy się na formę przewrotnego castingu.
Przed kamerą, na neutralnym tle w barwach marki, stanął korowód barwnych postaci, z których każda prezentuje swojego „zielonego podopiecznego”.
To nie tylko przegląd gatunków, ale przede wszystkim galeria ludzkich charakterów i ich specyficznych relacji z naturą.
Bohaterowie kampanii
W spocie wystąpili m.in.:
Leon (Sławomir Popławski): Zawodowy rośliniarz w czarnym golfie i lenonkach, traktujący swojego kwiatka jak najlepszego przyjaciela.
Dziadek (Władysław Trusiewicz): “wzrusz” starszy pan z 37-letnią paprotką, która jest dla niego żywym wspomnieniem zmarłej żony.
Piewczyni Monstery (Krysia Kacprowicz-Sokołowska): Recytująca łacińskie regułki z precyzją encyklopedii - woźna ze szkoły.
Śpiewacy operowi (Bartek i Dorota): Wykonujący dramatyczne "Flower Duet" dla swojego storczyka.
Przyjaciółka kaktusa: Mała dziewczynka, która wyobraża sobie, jak jej kaktus Adaś „kuje w d**ę” jej rodziców, gdy ci ją wkurzają.
Realizacja i Produkcja
Kampania została zrealizowana we współpracy z Radovanem Lee (keelee) oraz zespołem kreatywnym z Białegostoku
Reżyseria: Krzysztof Kiziewicz & Radovan Lee.
Scenografia i stroje: keelee / Karolina Maksimowicz (odpowiedzialna za charakterystyczny look postaci, m.in. kostium kaktusa).
Muzyka: Adrian Jakuć-Łukaszewicz
Przestrzeń: Studio Rembrandt Polskiego Radia Białystok.
O aplikacji
HOBB
Wideo promuje narzędzie, które pozwala użytkownikom na:
Prowadzenie cyfrowej kolekcji roślin z historią każdego okazu.
Ustalanie harmonogramów pielęgnacji i podlewania.
Wymianę roślin z sąsiadami (funkcja Plant Exchange).
Budowanie społeczności poprzez posty, artykuły i grywalizację.
Podsumowanie
Projekt HOBB to dowód na to, że technologia może służyć wyciszeniu
i budowaniu realnych więzi.
„Każda roślina ma swoją historię” – my postanowiliśmy je po prostu wysłuchać.
Odwiedź: hobbapp.com lub pobierz aplikację w Google Play / App Store.
WYSTĄPILI
Wystąpili (w kolejności pojawiania się):
Sławomir Popławski (Leon - zawodowy rośliniarz)
Krystyna Kacprowicz (piewczyni monstery)
Dorota Białkowska i Bartłomiej Łochnicki (piękni i wrażliwi śpiewacy)
Michasia Karbowska (przyjaciółka kaktusa)
Adam Kozłowski (wyimaginowany kaktus)
Thuy Do (wietnamska mistrzyni kuchni z kolendrą)
Władysław Trusiewicz (pan z wiekową paprocią)
Andrzej Kalinowski (chłopak z ocenzurowanym krzakiem)
Głosy reżyserów castingu / lektor: Krzysztof Kiziewicz, Radovan Lee
LISTA PŁAC
Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Kiziewicz & Radovan Lee / keelee
Produkcja: keelee & HOBB Media
Foto: Wojtek Buczek
Muzyka: Adrian Jakuć-Łukaszewicz
Dźwięk: Szymon Kubas
Scenografia i stroje: Karolina Maksimowicz
Wizaż: Estera Kosińska, Weronika Stasiewicz.
Przestrzeń: Studio Rembrandt Polskiego Radia Białystok
LOWLANDERS. THE URBAN TRIBE
We are living on the edge of the wild forest within limits of the great metropolity. Everything we have built so far is a result of our hard training, sharing our sweat, blood, injuries and tears . In spite of the many adversities we have faced as a team, we remain focused on the ultimate goal to win a championship. The support we receive and the individual sacrifice made by our players, have lead us to the place we are now as a Team. Could you even imagine building such a fine thing in the region, where american football is known only from movies or foreign television? We had to plough the rough and tough territory to make it ours while living our normal lives as gravediggers, vikings, lawyers, chefs, doctors, students, husbands and fathers. When we step onto the field, we leave it all behind. We leave the world and it's ups and downs behind. Our Tribe during hard times only grows bigger and stronger because we know how to live and act as one. We love the game of American Football with a passion that runs deep as our love for our mothers, fathers, wives, and children. We have one focus. One goal. And that is to WIN A CHAMPIONSHIP.
CREDITS
directed by
Krzysztof Kiziewicz & Radovan Lee
camera Krzysztof Kiziewicz
editor Radovan Lee
color correction Radovan Lee
steadycam Sebastian Łukaszuk
sound studio
Szymon Esdwa Kubas
music&sound design
Adrian Jakuć-Łukaszewicz Liquid Molly
making of Marek "Putin" Wąsik, MGJ
special thanx: Primacol, Unicell Polska , Artur Dowgier, Skup Złomu Towarowa 1 w Białymstoku Ośrodek Kulturystyki TKKF "Zachęta" Bialystok Amm archery, Piotr Jucha,Anna Andraka, Cezary Chwicewski PSM, Piotr Doliński, Wschodzący Białystok
AWARDS
2x ZŁOTO:
Film: MARKETING MIEJSC,
Digital& Mobile: FILM,
2x SREBRO:
Media: KREATYWNE WYKORZYSTANIE BRANDED CONTENT,
Digital&Mobile: DIGITAL BRANDED CONTENT,
1x BRĄZ: Warsztat Audio Video: VIDEO/ MONTAŻ,
Nominacja do grand Prix KTR 2016,
MAKING OF
YOUTUBE VERSION:
WE THE WAVE / COLD WAVES BY PORSCHE
WE THE WAVE / COLD WAVES BY PORSCHE.
Film opowiada o społeczności pasjonatów surfingu, którzy, mimo surowych warunków Bałtyku, realizują swoje marzenia o jeździe na falach. Bohaterowie – Ola, Tomek i Igor – to osoby o różnorodnych zainteresowaniach, które łączy miłość do surfingu. Ola łączy swoją artystyczną duszę z surfingiem, widząc w nim harmonię ciała i umysłu. Tomek, związany ze sportem, założył warsztat do produkcji desek, a Igor, pasjonat deskorolki i architektury, rozpoczął swoją przygodę z surfowaniem zimą na Bałtyku. Film ukazuje ich pasję, odwagę i nieustanne dążenie do spełnienia marzeń w ekstremalnych warunkach.
The film tells the story of a community of surfing enthusiasts who, despite the harsh conditions of the Baltic Sea, pursue their dreams of riding the waves. Ola, Tomek, and Igor – are individuals with diverse interests, united by their love for surfing. Ola combines her artistic soul with surfing, finding harmony between body and mind in it. Tomek, who has always been involved in sports, founded a workshop for making surfboards. Igor, a skateboard and architecture enthusiast, began his surfing adventure during winter on the Baltic Sea. The film showcases their passion, courage, and relentless pursuit of their dreams in extreme conditions.
IGOR, OLA, TOMEK
Kampania: Cold waves by Porsche
Agecja DDB Warszawa:
Team kreatywny: Michał Duliński Krzysztof Mielcarek Tomek Świstuń Strategia: Trzepla Marcin
Produkcja DDB: Agnieszka Kośmicka @dzierzek magdalena
Client service: Patrycja Tr
Creative Project Managment: @Klaudia Ułańska
Papaya Films:
Kamila Zawada Maciek Szrek Paweł Majewski
Klient: Porsche Polska
Zawody: Cold Waves by Porsche
Pomoc/Alert: Krzysztof Jędrzejak
script: radovan lee/kiziewicz
reż. Krzysztof Kiziewicz /keelee
edit, grade: Radovan LEE Radoslau Vunterslaush /keelee
d.o.p. Nikodem Marek
d.o.p z wody Łukasz Ratuski
dron: Bartosz Gigi La Trottola Rusiecki
muzyka: Adrian Jakuć-Łukaszewicz
sound design: GŁOŚNO
scenografia: Karolina Maksimowicz
mua: Estera Kosińska
https://coldwaves.pl/pl
SCREENS
04–03–2024
Łona x Konieczny x Krupa - BYM POSZEDŁ
Główną rolę w teledysku nieprzypadkowo gra Mieczysław Hryniewicz — tym razem legendarny taksówkarz ze "Zmienników" Stanisława Barei wciela się w postać emerytowanego taksówkarza biorącego udział w warsztatach dla seniorów. Za reżyserię odpowiedzialny jest Krzysztof Kiziewicz — filmowiec, twórca animacji, multimediów i instalacji interaktywnych, który przez wiele lat — wspólnie z Łoną — współtworzył warsztaty arterapeutyczne w Ośrodku Monaru w Babigoszczy.
"TAXI" to rezultat współpracy szczecińskiego rapera z muzykami ze składu Siema Ziemia: Andrzejem Koniecznym i Kacprem Krupą. Z rozmów prowadzonych z taksówkarzami i taksówkarkami przez Łonę i Zuzę Głowacką (producentkę wykonawczą albumu) utkali oni album "TAXI" — uniwersalną, a przy tym osobistą wypowiedź o współczesności, muzycznie zaczepioną między hip-hopem, jazzem i elektroniką.
Wystąpili:
Mieczysław Hryniewicz
Teresa Kwiatkowska
Joanna Ciechanowska - Barnuś
Paweł Hadyński
Maciej Szlachta
Aleksandra Illmann
Grupa Poznańskie Senioritki:
Ewa Wodzyńska
Anna Filas
Janina Kwiatkowska
Dorota Koperska
Teresa Przymusińska
Maria Pawłowicz
Maria Matuszewska
Dana Pągowska
Łukasz Makulec
Paweł Szlic
Hubert Smul
Tomasz Zawadzki
Paulina Helińska
Adam "Łona" Zieliński
Tancerze i tancerki: Grupa Kiki House of Tornado
Mother Tsunami Tornado - Mateusz Witczak
Aisa Tornado - Asia Maik
Bambi Tornado - Daniel Walkowiak
Ari Tornado - Ania Uniejewska
Zuzana Tornado - Zuza Kenkel
gościnnie Kacper Krupa i Andrzej Konieczny
Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Kiziewicz
Zdjęcia: Krzysztof Kiziewicz
Steadicam: Ignacy Kiełczewski
Montaż: Radovan LEE
Choreografia: Zuza Kenkel
Scenografia: Katarzyna Tomczyk
Główna kostiumografka: Karolina Maksimowicz
Kostiumografka tancerzy: Maria Kompf
Kierowniczka produkcji: Zuzanna Andrzejewska
Producentka wykonawcza: Zuzanna Głowacka
Producent wykonawczy: Adam Zieliński
Pomoc scenograficzna: Olga Szewczyk
Asystent kamery: Filip Strzelczyk
Ostrzyciel: Roch Adamczaczak
Make up: Estera Kosińska
Korekcja barwna: Radovan LEE
Oświetlenie:
Piotr Kuśmirek
Mikołaj Vottero
Jan Wołyński
Rental: 2k4k
Zdjęcia wykonano w siedzibie Fundacji Malta przy ul. Ratajczaka 44 w Poznaniu.
Podziękowania:
Wojciech Szumiński (Fundacja Malta)
Artur Pompała
Raban. Bistro & bike bar
Teatr Animacji w Poznaniu
Jacek Osuch
Marek Wojciechowski
Małgorzata i Maciej Konieczni
Grupa Senioritki pod przewodnictwem Pani Ewy Wodzyńskiej
Premiera albumu 13.10.23
Muzyka, produkcja: Andrzej Konieczny, Kacper Krupa
Tekst, rap: Łona
Miks/Mastering: Jacek Antosik, Slava Tunes Studio
Producent wykonawcza: Zuzanna Głowacka
NAGRODY
ZWYCIĘZCA W KATEGORII: HIP-HOP na PL Music Video Awards 2023
Uzasadnienie Jury:
Za wykorzystanie nieszablonowego tematu do gatunku muzycznego, który zwiększa głębię przekazu utworu, za prawdę życia codziennego i ludzkie podejście, za użyczenie sceny i pokierowanie światła reflektorów na tych, którzy są w nim rzadko.
FRYDERYK 2024 w kategorii KLIP ROKU
SESJA OKŁADKOWA
Koledzy Łona x Konieczny x Krupa poprosili na dzień przed zdjęciami do klipu o “parę fotek”.
polityka.pl
SC
SCREENS
10–10–2023
FAME 10: TRAILER
Wprowadzenie nowej strategii komunikacji przez duet Kiziewicz & Radovan Lee nie było jedynie artystycznym eksperymentem – okazało się brutalnie skutecznym narzędziem biznesowym. Zmiana myślenia, którą keelee zaszczepiło w DNA organizacji, przełożyła się na realne, twarde liczby, które zszokowały branżę.
Rekord, który zmienił rynek
Według nieoficjalnych wyliczeń, nowa narracja i bezkompromisowy trailer towarzyszący 10. edycji sprawiły, że sprzedaż PPV wzrosła dwukrotnie w porównaniu do poprzednich wydarzeń. FAME osiągnęło wówczas rekordowy i historyczny wynik 600 tysięcy sprzedanych licencji, co definitywnie ugruntowało pozycję federacji jako absolutnego lidera rynku transmisji online w tej części Europy.
Ewolucja Postrzegania: Od „Cyrku” do „Zjawiska Kulturowego”
Praca duetu keelee kiziewicz & radovan lee nad FAME 10 wymusiła głęboką redefinicję tego, czym właściwie jest ta organizacja. Zmiana myślenia przebiegała na kilku płaszczyznach:
Akceptacja Konfliktu
Zamiast uciekać od łatki „patologii” czy „cyrku”, organizacja – dzięki wizji Kiziewicza i Radovana Lee – stanęła z nią twarzą w twarz. Wykorzystanie pełnych hipokryzji cytatów zawodowców w trailerze było genialnym ruchem psychologicznym. Pokazało, że FAME ma dystans, którego brakuje „poważnemu” światu sportu, i potrafi przekuć niechęć otoczenia w swój największy atut marketingowy.
Estetyka Premium
Duet keelee wprowadził do świata freak fightów jakość wizualną dotąd rezerwowaną dla mrocznych thrillerów kinowych lub wysokobudżetowych reklam. Wylewające się złoto, minimalizm w dekoracji Karoliny Maksimowicz, precyzyjne oświetlenie i filmowy montaż sprawiły, że widzowie przestali oglądać „walki celebrytów”, a zaczęli uczestniczyć w wydarzeniu kulturowym. Organizacja zyskała sznyt „premium”, który pozwolił jej wyjść poza niszę internetową.
Profesjonalizacja Freaków
Paradoksalnie, to właśnie ten trailer otworzył drzwi dla profesjonalnych sportowców. Pokazując żal i zawiść środowiska zawodowego, duet twórczy stworzył przestrzeń, w której zawodowcy mogli przestać się „wstydzić” występów w FAME.
Organizacja przestała być postrzegana jako zagrożenie dla sportu, a zaczęła być traktowana jako nowa, potężna platforma rozrywkowa, w której jest miejsce na każdą historię – od konfliktu influencerów po starcia mistrzów świata.
Podsumowując:
Przełom przy 10. gali to moment, w którym FAME przestało prosić o akceptację, a zaczęło dyktować warunki. Rekordowe 600 tysięcy PPV było jedynie potwierdzeniem faktu, że Polska chciała oglądać markę, która jest odważna, estetycznie dopracowana i świadoma swojej siły.
CREDITS
Scenariusz i reżyseria: Kiziewicz & Radovan Lee
Produkcja: keelee
Foto: Kuba Dąbrowski
Montaż: Radovan Lee
Scenografia:
Karolina Maksimowicz PMB Białystok
asystenci scenografa:
Maciek ‘tripod’ Łukasiewicz
pion kreatywny po stronie FAME:
Andrzej Kostuś, Michał Kula
Creative Asistant: Dawid Jaworski
mistrz oświetlenia: Maciej ‘TheatreBlink’ Iwańczyk (Maniek Maćka Syn)
Charakteryzacja: Marta ‘zuza’ Lewkowska, Paulina Ciborowska
Kolorkorekcja: Radovan Lee
Muzyka:
Adrian Jakuć-Łukaszewicz
Dźwięk:
Szymon “Esdwa” Kubas
postprodukcja: Krzysztof Kiziewicz
asystent produkcji, making of: Franc Faworek / keelee
Sprzęt: Fastmedia
Światło: Crunch
Studio Crunch
Producent: Katarzyna Leśnik
Kierownik produkcji: Kuba Mączka
Operator Motion Control: Michał Raczyński
Asystent kamery: Łukasz Mergner
Specjalne podziękowania: Primacol Professional, Unicell Polska, Bartłomiej Sawulski, Maciej Aronowicz
PROCES
